永 恒 的 经 典
                                      ——论黑白艺术在陶瓷装饰中的发展运用

摘要
现代文明使人类生息的空间绚丽多姿,色彩已成为人们生活中不可缺少的要素之一,人类对于色彩的欲求通过高新科技得到充分的满足(如彩色电影、电视、摄影等)。在需求、欣赏这丰富色彩的同时，人们又向往宁静、朴素、单纯的色调——黑白。比如，彩色摄影普及的今天，黑白摄影被人们尊为艺术摄影；黑白服饰（婚礼服），家电，商品包装设计中的黑白色调均成为尊贵、高品味的象征。这充分说明了虽然“五色令人目眩”，黑白的魅力亦是永恒的。避开自然界的缤纷色彩，我们在素淡朴真却变幻纷呈的黑白世界中寻觅陶瓷艺术的踪迹。本文从黑白釉装饰的发展历程，黑白对比的视觉效果，黑白的空间、光影效果等方面，探求黑白艺术在陶瓷装饰中的运用。

关键词：黑白　　陶瓷装饰　　对比

引言
黑白是单纯的，黑白是丰富的。
黑白在众多色彩中最单纯，也最醒目，是“五彩之中之主彩”（潘天寿语），是客观世界艺术高度概括夸张的结果。因为在远距离的视觉中，一切中间调子都会消失，留下最能打动人的心扉的是黑白两色。难怪有评论家不无夸张地说：如果世界毁于一旦，却能从比利时版画家绥莱勒包罗万象的黑白版画中予以重建。由此可见，黑白二色的表现力是多么强大。它以单纯的色调描绘着色彩斑斓的世界，以它简洁明了的语言表现着令人遐想的时空。黑白就好像太极中两极的融汇与对立，这种对比是两极世界的碰撞，是物质的开始到终极的形态，是“宇宙周行而下殆” ①的转换。

 
在黑白艺术创作中，对黑白的理解，主要是指“在黑白这两种对应关系中，依据创作构思设计形态的张力扩展所形成的装饰空间” ②。著名教育家、艺术家潘天寿也曾多次论及黑白问题，如：“黑白二色，对比最为明豁，为吾国百姓所喜爱”。“吾国绘画一幅画中，无黑无白，即不成画矣。”黑白艺术把这两个相对立的要素巧妙地搭配、组合，产生出诸多妙不可言的形态。或许是因为黑与白在耀眼的色彩世界中能平静人们的心境，或许是黑与白在绚烂缤纷的坯釉中手所焕发的独特的艺术魅力，它们总是吸引着我情不自禁地投入这片水、泥、火相融的黑白世界中。这世界虽平淡却异彩纷呈，虽素雅却绚丽多姿。
一．黑白釉料在陶瓷装饰中的发展运用
陶瓷装饰即通过釉色、纹饰来美化陶瓷造型，达到形体、釉色与纹饰的完美结合，给人以赏心悦目的感觉。而釉是陶瓷装饰中最根本、最纯化的语言。这种类似朴素、平淡的语言都是不露声色的精雕细琢。
在中国陶瓷采用釉烧法以来，青瓷、白瓷与黑瓷为三大主要釉色系统。而黑瓷与白瓷则几乎同时产生于北方窑，白瓷最有代表性的是唐代的邢窑。陆羽曾在《茶经》中赞到：类银类雪。到宋代，黑瓷、白瓷都发展到了一个相当水平，白的如脂如玉，黑的如耀石一般。
关于白色，曾有孔子《论语》八佾：子夏问曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮’，何谓也？”子曰：“绘事而后素。”语出《诗经》，大意是美女甜蜜的微笑，顾盼秋波暗递，使身着的白色衣裳显得非常漂亮，这到底是为什么呢？孔子说：漂亮的打扮，归根结底，体现在一个“素”字上。唯白色而绚丽，唯朴素而最美，最大方。看来，白色堪称世间第一绚丽色泽。可见白釉的魅力之大。
而黑釉到了北宋时在磁州窑系不断丰富，如“油滴天目”或“兔毫天目”，其釉法在南方的福建窑及江西吉州窑都有更高的发展。
在釉的创制与使用中，同时也注入了人的意识与感情观念，从而使它从物质领域上升到精神领域。随着陶瓷装饰的发展变化，人的意念与文化精神也在不断变化，黑釉与白釉也正从最纯化的语言领域中不断以新的概念注入到现代陶瓷艺术中。扩展到现代陶艺领域，德国陶艺家弗莱茨•罗斯曼的作品《旋转的容器四号》，通过黑白两色的运用，使我们在理性静穆中品味出许多东方文化的渊源。而美国依朗•弗托的一件黑白陶艺作品中，黑色的锥形与白色的半缺方形体若即若离的相合。一个如漏斗，一个如残缺容器，两者就这样半包半容，彼此自然地保留着空隙，却又在视觉中心点紧紧相接，堪称外延与内涵，理念与表达的完美结合，也促使我在进行创作时对黑白的情有独钟。
二．黑白对比在陶瓷装饰中的视觉印象
黑白自身的视觉形象创造和它的独立意义乃是黑白艺术的精髓。黑白艺术造型语言的简练，表现手法的概括和画面效果的明快是它显著的艺术特点。
在黑白陶艺创作中，一黑一白作为形态相互依存，黑形态给人以充实、量感；白形态不管是用来表现图像或成为背景空间都具有有形的可见性。这两种形态是最具魅力的一种对比形态，又是最和谐的统一。黑白相生之道，乃是黑白艺术的内涵所在，也是陶瓷装饰中运用的关键。如杨冰老师的瓷刻作品，在黑釉上刻出人物装饰画，产生黑白的面积对比，线的疏密对比，使画面变的生动，富于变化，给视觉和心理以有力、鲜明的感受和冲击力。还有王步的青花写意作品，尽管是青白对比，但其画面的生动韵致与黑白对比所产生的美感是异曲同工的。
深沉的黑色，纯洁的白色撞击在一起擦出了耀眼的火光，对比色调的激烈与纯粹的色泽都将最高的质感传达出来，冲撞出的美丽与性感是经典的法宝，无色的世界一样充满着色彩的斑斓，这才是黑与白碰撞出的美的最高境界。这种独特的魅力把我们的审美行为带到了一种“原始”状态，使人领悟到人在意识层中的“功益”与“美感”是怎样共生转化渗透，在这些简约的器皿上，都消融于澄明的静默之中③。
三．空间、光影效果产生的黑白印象
艺术家借助黑白两色凝练出一种简洁的美、力的美、节奏的美、单纯的美，而这种美是在清晰的黑白灰的表现中，以及在视觉、错觉与造型的明确性表现特定的层次时感觉的，也是借助于三度空间的虚幻过渡来表现的，当然还有光影效果。
黑白画是作为平面形式表现的，这在传统民间剪纸艺术中得到了充分展现。而当黑白艺术运用到陶瓷装饰中便有了二度空间向三度空间的过渡，如黑白陶瓷版画、挂盘、壁饰、装雕等，延伸至具有三度空间的陶艺。《套》就是属于这种具有三度空间的陶艺作品。其构思源于崇尚简约的现代女性的一种百变搭配的服饰款式——两件套。将之设计为壁式灯罩，其造型首先拉坯成一筒式，在坯半干时将一边放平，然后局部采用透雕手法成型。这一过程明确地表现出对软质材料的自由塑造成型，顺应材料的自然属性，求其畅达自如，让人领受轻松舒适，行云流水般的韵味和自然天成的美感，也体验到三度空间陶艺作品的艺术魅力。
而陶艺形态在空间中的虚实和体量，则是通过光影来体现的。一件没有任何装饰的陶瓷造型，在光线下展现出极为丰富的明暗对比和光影层次。作品《舞动的青春》取材于唐代舞蹈中舞者的婀娜多姿。唐代女性以丰腴为美。这件作品采用注浆手法成型，最大的特点就在于它的流畅性，无论形体本身，还是形体表面刻划的线条，都充分展现了女性优美动人的曲线。其造型丰满，给人珠圆玉润的感觉，一黑一白两件作品朴素真实，作为形态相互依存。两个没有繁缛装饰的造型，因为光影的缘故，使得形体上刻划出的线产生柔中见刚，层次清楚但不僵硬，起伏柔和而不含糊的黑白艺术效果。
“艺术，就是用创新的手法去唤醒每个人的意识或潜能中深藏着的已经存在着的情感，表达的手法越简单，叙述的感情越普遍，艺术的境界也就越高。”④李政道先生的这段话对黑白装饰艺术是同样适用的。上述几件作品也正是以黑白的对比、淳朴、自然、活力打动观赏者的。
小结
现代人在万花筒般变幻的世界里，越来越需要一点黑白的安定与清幽。以色彩表现物象通常给人一种比较固定的模式，视觉感受到的色彩限定了人的想象。黑白则给人一个较为广阔的联想空间。黑白所传递的并非单一的色彩关系，面对一件成功的黑白陶艺作品，就如同漫步在绚烂缤纷的色彩世界中，窥视着其它各类辉煌艺术。透过一种单纯的、直观的形象，得到一个丰富、自由的空间。这里，一样可以体会到浓浓诗意，听得到悦耳的音乐，读得懂它所蕴涵着的文学意味。黑白装饰艺术的魅力之所以经久不衰亦在于此。
黑白世界是一个精彩的世界，只有当你付出了心血去探究它，才能由衷地领略其中的美妙和真谛！
参考文献
1．王云英 《黑白•超然•欣赏》 辽宁美术出版社  1999年
2．华健心 《黑白画技法》 黑龙江美术出版社  1996年
3．刘宏伟 《现代陶瓷器造型与陶艺》 辽宁美术出版社  1999年
4．陈进海 《陶瓷艺术》 吉林美术出版社  1996年
5．王国本 刘杨 肖史牟 《吉州窑与吉州窑陶瓷艺术》 江西教育出版社  1999年
6．田卫平 《现代装饰艺术》 黑龙江美术出版社  1995年
注释
①②：王云英 《黑白•超然•欣赏》 辽宁美术出版社  1999年
③④：转引自徐慧 《论吉州窑的剪纸贴花艺术》

The  Eternal  Canon

Abstract:
    Modern civilization make the space mankind live in gorgeous. Color has become one of the indispensable factor in our daily life. People’s lust for color gets well contented by high and new technology (such as color movie, television, photograph, etc.). As they require and appreciate this plentiful color, people also dream of restful, simple, pure tone——black-and-white. For example, the color photographs have been popularized today, people refered to the black-and-white photographs as art photographing, the dress (for wedding),appliance, the tinge of merchandise packing and design also become the symbol of dignity and high tasty. All these phenomenon explain that although the color is dazzling, the charm of black-and-white is eternal. Averting from the riotous color of nature, we prowl the track of ceramic art in the plain but variable black-and-white world. This thesis exactly investigate the application of black-and-white in ceramic decoration from the development of black-and-white enamel, the visual effect of black-and-white contrast and the black-and-white space result and lighting result.
Key Words:
black-and-white   the porcelain and ceramics decoration  contrast